Greetings!!<br><br>With Laurel's Prize quickly approaching, I received an email with an article regarding the perspective of one person who has set on both sides of the table at a Laurel's Prize.  She approved of me forwarding this, so that there may be conversation about this topic.  Here it is.<br>
<br>In Service,<br>Lady Antonia de la fuente<br>Autocrat for Laurel's Prize<br><br><br>Laurels’ Prize Tournament – A View from Both Sides of the Table<br><br>Hanna von Dahl, OL Send Comments or Questions to: <a href="mailto:dmcovel79@yahoo.com">dmcovel79@yahoo.com</a><br>
<br>The experiences I’ve had as an artisan and a Laurel at Laurels’ Prize Tournament (LPT) are<br>among my favorite moments in the SCA. After finding people who misunderstand what LPT is about, I<br>decided to share some of my experiences to help explain what the event means in Ansteorra.<br>
In a society known for strong tournaments and competitions, LPT is a refreshing change. The<br>biggest irony of Ansteorra’s LPT is that it is neither a tournament nor do “The Laurels” offer a prize. Then<br>why is it called Laurels’ Prize Tournament? When first created it was more like a tournament and the<br>
name stuck. Now individual Laurels offer small prizes to the artisans that impress them with their<br>works. These are often unannounced prizes, so artisans cannot compete for them in a traditional<br>manner.<br><br>So what is LPT? The event is the perfect showcase for those who do not like to enter traditional<br>
competitions. It is a place where artisans display their work to receive feedback. This feedback comes<br>from Laurels and fellow artisans alike. The work displayed is what the artisan wants feedback about. Be<br>it their entire body of work, or the project they have worked on just in the last year, or even a single<br>
piece. Each artisan uses LPT differently, to create their own experience. The comments, feedback, and<br>one‐on‐one time with other passionate artisans are the true prizes at LPT.<br><br>My first LPT was sponsored by the Shire of Seawinds, which was seven hours away. The drive<br>
down with a friend and our SCA mentor was fun and educational. My friend was to showcase her<br>collection of hand sewn gowns that highlighted her progression over several years. As a newer artisan, I<br>had a limited body‐of‐work, yet was excited to show it off for the first time. My collection included an<br>
embroidered Viking apron dress, an unfinished painted banner, a few random class projects, and my<br>first few card woven bands. I was happy that LPT welcomed artisans of all levels to display.<br>Friends reassured me that at least three Laurels would be assigned to talk to me that day. Why<br>
three, I asked – so that each artisan would hear several perspectives on their work. By the end of the<br>day, I could not tell you who had “officially” talked with me. It seemed a hundred people had stopped<br>by to talk, ask questions or give suggestions. The three stand outs were two Laurels and a lady who was<br>
a newer artisan like myself. She was interested in learning to weave and we must have talked for 20<br>minutes solid. We shared experiences and suggestions both about books and tips to overcome<br>problems. I really regretted not getting her name.<br>
<br>The two Laurels were Mistress Talana the Violet & Mistress Kasilda Kubasek who I meet for the<br>first time. They both struck me with their grace, kindness, and good advice. Mistress Talana shared<br>some weaving and general documentation advice. She even followed up after the event with some links<br>
to information we discussed. Mistress Kasilda liked my apron dress. She gifted me with comments and<br>a string of amber beads that I still wear with pride. We did not talk long, but she made a lasting<br>impression on me. The experience really humanized and individualized “The Laurels” for me.<br>
Last Edited: Aug. 15, 2011<br><br>As a new artisan, I was disappointed that few people read or commented upon my<br>documentation. Now I understand why documentation was overlooked. Outside of judged<br>competitions, there is simply no time to give a paper the full attention it deserves at events. There are<br>
too many noises and people pulling at your attention. So at my first LPT as a Laurel, I told the artisans<br>that wanted me to comment upon their documentation to email it to me. Outside of events, I could<br>give it my full attention and provide the feedback they wanted.<br>
<br>The trip to my first LPT as a Laurel was vastly different. It was a shorter 3 hour drive with several<br>friends: a fellow laurel, a displaying artisan, and a friend who wanted to see everything. Yet the trip was<br>just as fun and as memorable as the first one to Seawinds.<br>
<br>As we arrived artisans were already setting up and the Laurels were soon called to their morning<br>meeting. Now was my turn to be on the other side of the table. It was a surreal moment. The number<br>each Laurel officially speaks with varies based on how many attend verses the number of displaying<br>
artisans. After all the artisans were “claimed” by two to three Laurels, we left the meeting room to begin<br>the day. I was to formally speak with three artisans; none were doing my primary art of weaving, yet<br>each was working on an art form(s) I felt would benefit from my research background.<br>
All of “my” artisans showed enthusiasm for their arts; this made me excited for them and about<br>their arts in return. One artisan liked to make tools, but did not want to enter competitions. So we<br>talked about how he could further his research to improve his craft. The second had an obscure art he<br>
wanted to excite people about. We talked about ways of making his work more approachable. The<br>third artisan had a more traditional body‐of‐work display. She wanted feedback on taking her work to<br>master quality. That conversation was a very different sort than the first two. After talking with these<br>
artisans, I spent the rest of the day wondering the event talking more casually with other artisans and<br>event attendees until the Laurels gathered for their afternoon meeting.<br><br>The biggest difference between attending LPT as an artisan vs. as a Laurel? – Movement. As a<br>
displaying artisan, you are at your table all day – talking to people. As a Laurel, you are always moving<br>from table to table – talking to people.<br><br>The biggest difference between being an artisan vs. being a Laurel after LPT? – What you<br>
remember. As an artisan at the end of the day, I remembered the best tips, more than the people who<br>gave them. As a Laurel, I remembered the people and still feel a sense of connection to the ones I<br>officially spoke with that day.<br>
<br>Like other SCA events, your expectations of LPT affect your experiences. Know it takes effort to<br>set up a display, be it one item or a full body‐of‐work. Know it takes a different sort of effort to talk to<br>people all day. Also realize it takes another sort of energy to give constructive comments all day. Yet at<br>
the end of LPT, each person walks away with a unique and satisfying experience. Event attendees see a<br>snapshot of many arts and possibly leave with the desire to start a new one. Laurels leave feeling they<br>have helped someone. Artisans leave with many tidbits of information or tokens of appreciation. All<br>
these experiences are the real prizes of Laurel’s Prize Tourney. Come to the next one and learn this<br>firsthand<br clear="all"><br>-- <br>If we wait for the moment when everything, absolutely everything is ready, we shall never begin.--Ivan Turgenev<br>
<br><br><br>